随着数字技术的发展，艺术正在突破传统媒介的限制——从画布，到空间，再到可以被触摸、互动和体验的三维世界。
Kum Peng Han 是一名来自马来西亚的艺术家，也来自 Caveman Murals 工作室（www.virticalstudios.com）。
最初，他以兼职壁画师的身份开始创作；随着多年发展，他和团队逐渐从壁画创作，延伸为一家空间体验服务提供商。
如今，除了壁画之外，他们也提供以增强现实（AR）和虚拟现实（VR）为主的 XR 体验，并开始探索通过 3D 打印制作雕塑。
“无论是壁画、雕塑还是 AR，我们最终的目标其实都是一样的：帮助客户吸引他们顾客的注意，并塑造认知，从而创造独特、个性化的体验。”
对他来说，艺术从来不只是停留在墙面上的视觉呈现。
客户想要的不只是一幅画，而是一种体验
在过去 10 年的创作与商业项目中，Kum Peng Han 逐渐感受到，客户对于艺术服务的期待正在发生变化。
传统壁画仍然重要，但很多客户已经不再满足于一面墙上的视觉效果。
他们希望作品能够带来惊喜，能够被记住，甚至能够成为一种可以互动、可以延展、可以被带走的体验。
AR 正是在这样的需求中进入了 Caveman Murals 的服务体系。Kum Peng Han 提到，很多时候，团队能够拿下项目，正是因为他们具备 AR 能力，而客户也非常喜欢这种体验。
“加入雕塑和 AR，让我们能够从竞争中脱颖而出，也成为我们的一种‘不公平优势’。”
这种变化也让他意识到，艺术服务需要不断向前演进。
壁画可以创造视觉记忆，AR 可以带来互动，而 3D 打印雕塑，则可能成为下一阶段的重要延伸。
从 AR 到 3D：让数字资产成为实体艺术
为了满足新的创作需求，Kum Peng Han 和团队开始将 3D 打印纳入服务的一部分。
目前，Caveman Murals 已经将小型雕塑加入到服务中，并希望通过 3D 打印，将客户的吉祥物实体化。
最初，他们希望借助 AI 工具来生成客户吉祥物的 3D 模型。
对于他来说，生成模型本身并不是最难的部分，真正困难的是如何让模型进入可打印流程。这也是他们开始关注 Hi3D 的原因。
Hi3D 的 拆件打印功能，正好解决了他们在生产流程中的关键痛点。
过去，即使只是多色打印，一个模型的拆件也可能需要花上一整天；而现在，借助 Hi3D，这个过程大约 1 小时就可以完成。
对于一个需要持续交付真实项目的创作团队来说，效率不是附加价值，而是影响竞争力的核心因素。
Kum Peng Han 提到，无论是 AR 项目，还是现在正在探索的雕塑项目，他们都经常需要使用 3D 模型，因此必须尽可能减少模型制作时间，让整个流程更高效。
目前，他们已经使用 Hi3D 以分件方式生成了第一个客户吉祥物模型，并正在等待进入实际制作阶段。
为什么是 Hi3D：创作者对工具极限的探索
对于 Kum Peng Han 来说，尝试新工具并不只是为了追求更快的产出。
他本身就是一个愿意把工具当作实验、不断挑战工具极限的创作者。他关注 Hi3D 3.0 的原因，正来自这种对边界的探索：
更高的几何精度、更丰富的细节表现和更真实的纹理效果，意味着创作者能够更加接近自己想象中的作品。
在测试 Hi3D 2.1 和 3.0 的过程中，拆件仍然是他印象最深的能力之一。因为这是他此前在其他 AI 生成平台上无法完成的功能，也正是让他从其他平台转向 Hi3D 的关键原因。
“Split to Parts（部件拆分）对我们来说真的非常节省时间——这是我之前在其他 AI 生成平台上做不到的。我原本使用的是另一个 AI 3D 生成平台，后来也正因为这个功能转到了 Hi3D。”
对他而言，一个工具能否真正服务创作，不只取决于它能不能生成好看的模型，也取决于它能否进入实际生产流程。模型需要能够拆分、能够打印、能够减少失败风险，最终才能从一个数字结果变成真实可交付的作品。
这也是 Hi3D 在他工作流中变得重要的原因：它不只是生成模型，而是在帮助创作者缩短从想法到实体的距离。
Hi3D v3.0更准确地还原创作者的设计意图
如果说拆件解决的是生产流程中的效率问题，那么 Hi3D 3.0 带来的准确度提升，则更接近艺术创作本身的核心。
在对比 Hi3D v2.1 和 v3.0 时，Kum Peng Han 认为，对艺术创作者来说，最大的变化是“准确度”。他曾经为了参加 Hi3D 的一次比赛，仅仅为了生成一个作品，就消耗了几百个 tokens，因为模型总是无法准确还原他设计中的某些细节。这种“不准确”对于艺术家来说，并不是一个小问题。
“我们不会随意地去设计任何一个元素。作品中的每一个细节，都是经过仔细安排，并且有它存在的目的。”
在创作中，每一个元素都承载着创作者的判断和意图。
在 Hi3D 3.0 中，Kum Peng Han 感受到模型在纹理、形状和透视上的结果都更加准确。虽然一次生成可能需要等待较长时间，但对他来说，这是值得的，因为最终结果更接近原始设计意图，也减少了反复失败和重试带来的时间消耗。
对于艺术家来说，准确度不仅意味着模型更像参考图，也意味着工具更尊重创作者的意图。它让创作者不必反复妥协，也让复杂想法更有机会被完整呈现。
让更多艺术想法进入现实
从壁画，到 AR 体验，再到 3D 打印和实体艺术作品，Kum Peng Han 一直在拓展艺术表达的边界。
他并不把技术看作对传统创作的替代。相反，技术是帮助艺术家实现更多想法的方式。
它让一幅壁画可以拥有互动层，让一个客户吉祥物可以变得触手可及，也让原本停留在想象中的角色、空间和体验，逐渐进入可以被看见、触摸和交付的现实世界。
对 Kum Peng Han 和 Caveman Murals 来说，Hi3D 正在成为这个过程中重要的一环。
它帮助团队降低 3D 模型制作和拆分的时间成本，让模型更容易进入打印流程；也通过 Hi3D 3.0 更高的准确度，让艺术家的设计细节更有可能被保留下来。对于需要在创意表达和商业交付之间不断平衡的创作者而言，这意味着更高效的工作流，也意味着更自由的表达空间。
艺术的边界，正在从墙面走向空间，从屏幕走向实体。
